看艺术家们如何举办一场现代葬礼葬礼是一个人一生中的最后陈述。的确，葬礼仪式之所以意义重大，一方面是因为其代表着的统一仪式性，另一方面是因为它是对个人生命作出的的最后总结。从20世纪直到今天，一场葬礼所涉及到的防腐措施、教堂、昂贵的棺材、墓碑，都会经过再三的精心演练，以近乎精致的样貌，出现在美国数不清的葬礼仪式上。然而现在，正有一场蓬勃发展的运动在改变着这种状状，运动所提倡的绿色葬礼与火葬，得到了越来越多的支持。 艺术家李洁林设计的蘑菇寿衣 皮娅·因泰兰迪专门为逝者设计时尚寿衣在“重构死亡”方面，艺术家们也开始参与进来，比如来自美国的艺术家李洁林（Jae Rhim Lee）和她设计的葬礼礼服，这款礼服会在逝者尸体分解作用下长出菌类植物，作为点缀饰品；再比如皮娅·因泰兰迪（Pia Interlandi），她的时尚设计成果，包括能够伴随逝者尸体一同分解的外套。艺术家们参与的葬礼风格多样，有独出心裁版（像李洁林和因泰兰迪为自己设计的可分解葬礼服饰），有低调安静版，也有高调夸耀版。其中来自当代艺术家最为周密的计划，可能是玛莉娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovic）的作品，她分别为自己在贝尔格莱德、纽约和阿姆斯特丹的三场葬礼上的棺材进行了安排，其中只有一口棺材装有她的遗骸。2012年《纽约时报》的访谈中，玛丽娜曾表示：“我是美国作家苏珊·桑塔格生命最后四年时光里的朋友。她有着如此令人惊艳的魅力，和巨大的能量，但逝世后，却只在巴黎蒙帕纳斯举办了凄清的小规模葬礼。那一天阴雨绵绵，所有事情都很糟糕。我心里想着，哦，上帝啊，她是那么热爱生活！正如苏菲所说，‘生命是一场梦，而死亡，就是梦醒时刻。’随后我去找了律师，作出了这个‘三口棺材，三个玛丽娜’的仪式。” “小葬礼”对于艺术家来说并不少见事实上，这样令人悲痛的“小葬礼”对于艺术家来说并不少见，他们逝世时留下的财产常常屈指可数。比如伦布兰特（Rembrandt），1669年被埋葬到一处不知名的乱葬岗，再比如亨利·卢梭（Henri Rousseau），无力支付遭受致命创伤的胳膊，被埋葬到了巴黎某公墓，只有七个朋友出席葬礼。（1910年，卢梭逝世三年后，人们在该公墓为其举办了追悼会）。另一方面，文艺复兴时期，也有艺术家受到了别样待遇，拉斐尔（Raphael Sanzio）在罗马的万神殿，米开朗琪罗（Michelangelo）在弗洛伦撒的圣十字教堂，都拥有制作精良的墓碑。但是近几个世纪以来，像这样隆重华丽的艺术家葬礼已经很少见了。即使是著名艺术家安迪·沃霍尔（Andy Warhol）和萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí），你可能以为他们的逝世将伴随有宏伟而独特的仪式，但实际上，二者都只举办了传统教堂葬礼，最终回归了自己的宗教源头。 马列维奇的葬礼，据说他的墓碑也被描画成至上主义外形当然也有例外，比如墨西哥现代女画家弗里达·卡罗（Frida Kahlo），她的葬礼正是传统和创意的恰当结合，她当时身着自己最爱的珠宝和Tehuana服装，躺在墨西哥艺术宫殿里，葬礼进程中，一位哀悼者将共产主义旗帜覆盖在她的棺材上方。而就是这个细节，同样是墨西哥画家的迭戈·里维拉（Diego Rivera）认为是极佳的创意，他在现场不允许任何人移动这面旗帜。火葬过后，迭戈·里维拉将卡罗的骨灰铲进一个红色的丝绸头巾上，旁边陪同的是卡罗的家人与朋友，人们吟唱着墨西哥歌谣与赞美诗。不得不提的还有莫斯科艺术家马列维奇（Kasimir Malevich），1935年临终之时，他被安放在象征空虚荒凉的“黑色广场”之下；他的墓碑也被描画成至上主义外形。马列维奇位于莫斯科的墓地随后被遗失，直到2013年，才在住宅开发工程中被再次发现。伴随着对选择别样葬礼方案的追求欲，是会出现更多充满艺术性和创新性的葬礼，展示着生命的另一种延续呢？还是会最终回归到一般化结局呢？在美国，我们与死亡的关系变得很奇怪，将葬礼变成了无比昂贵的负担，却与我们深爱的逝者毫无关系。近期，一位葬礼承办人艾米·坎宁安（Amy Cunningham）在谈话中说道，殡仪馆可以为人们解读逝者名字背后蕴含的才华，在他最爱的公园里立一块纪念牌匾，告诉人们，将防腐尸体放进木制棺材，并不是祭奠逝者离去的唯一方式。一定会有方法，达到经济支付力与对逝者表达尊重之间的平衡点。对于艺术家而言，完全可以运用自己的视觉创造力，走在重新定义现代葬礼的最前列。